BIOGRAFIA COMPLETA DE Diego Verdaguer 2024 ONLINE GRATIS

Biografia de Diego Verdaguer

• Datos de Diego Verdaguer
  Nombre Verdadero: Miguel Atilio Boccadoro HernandezNombre Artístico: Diego VerdaguerDonde Nació: Buenos Aires, ArgentinaFecha de Nacimiento: 26 de abril de 1951Muerte: 27 de enero de 2022 (70 años)Donde murió: Los Ángeles, California, Estados UnidosNacionalidad: Argentina y mexicanaGénero(s): Pop, balada y rancheraActividad: 1979 - 2022Instrumentos: Voz, guitarra, trompeta y bandoneónOcupación: Cantante, músico, compositor, arreglista, productor musical y empresarioDisquera(s): Diam MusicCónyuge/Pareja: Amanda Miguel (1975-2022)Padres: Miguel Ángel Boccadoro Verdaguer y Elodia María Hernández PérezHijos: Ana Victoria Boccadoro y María Gimena BoccadoroPágina Oficial: www.diegoverdaguer.comRedes Sociales:Facebook, Instagram, Twitter, YouTube .'
  '. ¿Quién fue Diego Verdaguer?
  Miguel Atilio Boccadoro Hernández, más conocido en el medio artístico como Diego Verdaguer, fue un cantante, compositor y productor. Nació en Buenos Aires, Argentina, el 26 de abril de 1952; y murió en Los Ángeles, California, Estados Unidos, el 27 de enero de 2022. Saltó a la fama en compañía de diferentes estilos, como el pop y la balada, mezclados con el mariachi, géneros que hasta la fecha han sido parte de su sello musical. El artista fue artífice de más de 13 álbumes estudios, que han sido reconocidos con 20 Discos de Oro y tres nominaciones al Grammy Latino.
  Niñez, Juventud y Vida Familiar
  Diego Verdaguer fue hijo de Miguel Ángel Boccadoro y Elodia Hernández, ambos originarios de Argentina, pero radicados varios años en la ciudad de México. Una anécdota curiosa, contada por el mismo artista, es el sentimiento de nostalgia que siempre ha tenido respecto a este hecho. Para el cantante, emigrar no fue nada fácil, pero México le brindó un sinfín de oportunidades que quizá nunca tendría en su país natal. Sin embargo, la tierra que lo vio nacer lo llama y aunque México lo enamoró, no descarta el sentimiento de extrañar su querida Argentina. “Prefiero extrañar mi terruño y haber dejado atrás lo que dejé para ser quien soy hoy, logré alcanzar muchos sueños de niño y de joven, así que seguiré soñando”, explicó el intérprete.
  
  Sus habilidades para la composición y el canto, se hicieron presentes cuando el artista apenas tenía 05 años de edad. Con su madurez y adolescencia aprendió a tocar instrumentos como la guitarra, trompeta y bandoneón. Su sensibilidad y simpática personalidad, lo llevaron a descubrir la magia de la música, desde entonces no ha parado de cosechar éxitos, tras elegir el canto como su único camino a seguir en la vida.
  Inicios de Diego Verdaguer en la Música
  La relación del intérprete con la música, inició a los 14 años, edad en la que tuvo la oportunidad de conocer al cantante Larry Moreno, quien conoció de primera mano las cualidades como cantante, compositor y arreglista de Diego Verdaguer. Formó parte del dueto Reno y Rino, donde se desenvolvió como vocalista durante varios años, hasta que, posteriormente el dúo se disolvió. En 1968, Diego Verdaguer, decidió emprender su camino como solista y a los 17 años, el cantante grabó su segundo tema musical en solitario “Lejos del amor”, publicado por el sello discográfico RCA Victor. La producción de este tema estuvo a cargo de Larry Moreno, quien para ese entonces pasó a ser productor musical de Diego Verdaguer. Es importante mencionar que los arreglos musicales de esta canción contaron con la experiencia de Jorge López Ruiz, quien es reconocido por dirigir varios de los grandes éxitos del cantante argentino Sandro de América. Aunque estos no fueron los primeros pasos de su carrera artística de Diego Verdaguer, si fue su primer éxito en cuanto a producción musical.
  
  En años siguientes, el intérprete tuvo la oportunidad de participar en el ll Festival de la Canción Latina, que se llevó a cabo en la ciudad de México. Después, se presentó en la tercera edición del mismo festival, esta vez celebrado en la ciudad de Buenos Aires, Argentina, donde interpretó el tema “Yo, solamente yo”, el cual vendió más de medio millón de discos en Argentina. Dado a este gran éxito, fue contratado por la cadena de televisión El Trece, donde se presentó innumerables veces, en uno de los programas musicales más populares, para ese entonces, de la televisión juvenil Argentina, llamado El Sótano Beat. Durante su participación en este programa, cosechó grandes éxitos y una popularidad notoria que se manifestó poco tiempo después.
  
  Tras varios años de haber cumplido a cabalidad con el contrato exclusivo de El Trece, Diego Verdaguer terminó su relación con el canal, con RCA Victor y con Larry Moreno. Aunque para muchos está suponía una decisión equivocada, el cantante demostró la consistencia de sus decisiones al participar un año después en el Festival de Canciones de la Ciudad de la Plata, donde obtuvo el primer lugar. Su triunfo lo llevó a firmar un contrato discográfico con la casa productora MH, con quienes produjo el sencillo “Yo te amo”, liderando por primera vez las listas de la radio Argentina. La producción de este tema estuvo de la mano del director musical y productor, Roberto Montiel. Detrás del éxito de “Yo te amo”, también estuvo Rubén Lotes, el autor de este y siete sencillos más, que lograron situarse en los primeros lugares de popularidad y vender más de dos millones de discos en Argentina. La constancia y perseverancia de Diego Verdaguer, lo llevaron lejos de desistir y dejar de intentar a través de los estudios de grabación y algunos escenarios, hacerse un espacio en el medio artístico y convertirse en un cantante profesional.
  Género musical
  El estilo musical de Diego Verdaguer, ha estado lejos de quedarse estancado o concentrado en un mismo género. Desde que incursionó en el medio artístico, el cantante ha dando prenda de su amplio gusto y oído musical, aunque pareciera que el pop es el ritmo predominante en cada una de sus propuestas musicales. Su peculiar mezcla de balada romántica y mariachi, hacen de sus canciones una simpleza única, rica en estilos, que han sabido adaptarse a momentos y épocas distintas.
  
  Su constante coqueteo con otros géneros, derivaron de su pasión por el tango, vallenato, bachata, ópera y rock. Para el cantante, cualquier canción destinada a comunicar merece ser escuchada, sin importar el género. Diego Verdaguer, fue un artista auténtico, con esencia, personalidad y un bonito sentido de la musicalidad, que lo convirtieron en un aporte cultural, entre los clásicos populares de la música mexicana.
  
  Entre sus influencia musicales, se encuentran Los Chalchaleros, uno de los exponentes más importantes del folklor argentino. El arte, cine y literatura, también forman parte de sus influencias artísticas, porque es allí donde se encuentra el foco de su inspiración, dichas destrezas le dan una nueva visión al intérprete, sobre qué camino seguir o de qué escribir en sus canciones. Su lenguaje sencillo, ameno y simpático, le permitió calar en los corazones de millones de personas alrededor del mundo.
  Trayectoria y Legado
  La proyección internacional de Diego Verdaguer, se da en el año 1976, con su primer álbum discográfico “Volveré”, publicado por el sello discográfico MH Music. Dicho álbum, salió a la venta en formato de vinyl y está compuesta por 10 temas musicales, entre los más sonados están “Siempre mi amor”, “Toma mi mano y ven a mi”, “Si el amor es como dice” y “Si fuera otra vez ayer”, cada una de estas canciones logró tener un gran impacto en México, sobre todo, porque en menos de un mes, el disco vendió más de cinco millones de copias. Gracias a esta insuperable cifra, Diego Verdaguer se hizo acreedor de dos discos de oro por su álbum “Volveré”.
  
  En 1978, en compañía de un nuevo sello discográfico llamado Melody, el intérprete presentó “Discolando”, su segundo álbum musical, el cual tuvo como sencillo principal la canción “El Pasadiscos”. El disco lo componen 10 temas, siendo tres canciones las más destacadas “Soy tonto sin tu amor”, “Corre, corre, hacía mi” y “Yo te amo”. Para ese entonces, las propuestas musicales de Diego Verdaguer, se escuchaban por todos lados, siendo este disco el segundo logro más notable del cantante, al conseguir el primer lugar de las principales carteleras de música en México, durante varias semanas. El álbum de larga duración, sobrepasó la importante cifra de dos millones de copias vendidas, motivo por el cual obtuvo una nueva certificación de oro.
  
  “Secreto Callado”, es la tercer producción discográfica de Diego Verdaguer, publicada en 1979. En su formato LP, el disco contiene 11 canciones, de las cuales se desprenden éxitos que lideraron los primeros lugares de las carteleras musicales en México, entre ellos se encuentran “Yo no se rezar, Señor”, “Es así mi amor” y “Yo quisiera que tú”. El disco se grabó en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos, y contó con la participación de la reconocida compositora mexicana Graciela Carballo. Para Diego Verdaguer, la esencia de este disco está en crecer y mantener la ilusión, la fe, el entusiasmo, los sueños y el equilibrio en que todo es posible. Reinventarse, siempre fue una prioridad para el cantante y dichosamente lo ha logrado sin perder su esencia.
  
  Con la misma fuerza y su carisma característico de siempre, el cantante lanzó “Estoy Vivo”, en 1981. Este es uno de los álbumes más importantes de la carrera artística de Diego Verdaguer. Conformado por 11 piezas musicales, donde entre otras canciones obtuvo un gran éxito por temas ejemplares como “La ladrona”, “Corazón de papel” y “Creo solamente en ti”, que consiguieron el primer lugar en varias listas musicales del género en Chile, Argentina, Paraguay, Uruguay y Colombia. Es importante mencionar, que en México, vendió más 500 mil LP's y un millón de sencillos en formato CD.
  
  Al éxito de “Estoy Vivo”, le sigue la producción de un LP llamado “Coco loco”, un álbum con 10 canciones, cuyo promocional también titulado “Coco loco”, se destacó en ventas. El disco se diferencia por su inconfundible mezcla de ritmos latinos, románticos y tropicales. A su vez, cada una de las canciones que lo componen poseen un profundo significado. Por otra parte, el material contó con la presencia y colaboración de Graciela Carballo, debido a que muchas de las canciones de este disco, escritas por ella, se convirtieron en un himno que honra la amistad y las cosas sencillas de la vida. Asimismo, Amanda Miguel, esposa de Diego Verdaguer prestó su voz para interpretar junto al cantante, el tema de “Simplemente Amor”.
  
  “Simplemente Amor”, fue el puente perfecto para darle vida al sexto disco de Diego Verdaguer, en 1984, con Amanda Miguel, junto a sonidos caribeños y románticos. Con este álbum, el artista popularizó canciones como “Nena”, “Usted que haría” y “El Mal es mortal”. En este álbum, tanto Amanda Miguel como Diego Verdaguer, tuvieron la libertad y el entusiasmo de explotar nuevos estilos y sonidos musicales, asumiendo la responsabilidad de abordar cualquier género y convertirlo en icono de la cultura popular mexicana, siempre buscando el equilibrio y el sentido común. El álbum fue sinónimo de éxito, que logró consolidarse y mantenerse en el gusto del público, gracias a la disciplina, el trabajo duro impregnados en el.
  
  En 1986, publicó su siguiente disco llamado “Estoy Celoso”, compuesto por 12 canciones, entre las que se incluyeron temas como “A dónde irás” y “Ámame”. Cabe destacar, que el disco también contiene piezas musicales escritas por grandes maestros como “Chiquilla” de Roberto Livi y Alejandro Vezzani, “Estoy Celoso” del maestro Armando Manzanero, y “Pájaro que comió voló”. Muchas de las canciones mencionas, están construidos bajo el concepto del género del mariachi, ya que su intención es regalar canciones de amor y contar historias a sus seguidores. La producción general del álbum “Estoy Celoso”, estuvo a cargo del argentino Bebu Silvetti, convirtiéndose en el número 01, en el Billboard Hit Parade en Estados Unidos y Puerto Rico, debido a las 300 mil unidades vendidas, para ese entonces.
  
  Diego Verdaguer, lanzó en 1987, una nueva propuesta discográfica llamada “Sigo Vivo”, un disco que enaltece las cosas simples de la vida, como el amor, la familia, el perdón y la fe. El disco logró acaparar la atención de la industria musical con los temas “No es tan fácil”, “El tren de las seis” y “No me abandones más”, las cuales se alzaron entre los primeros lugares de las carteleras musicales por semanas consecutivas. Además, se consolidó como uno de los 50 discos que ha registrado la mayor venta en México, lo cual constituye un mérito importante de mención en la trayectoria artística del cantante.
  
  Después del éxito alcanzado con “Sigo Vivo”, Diego Verdaguer estuvo varios años sin grabar un nuevo disco, aunque su presencia en los escenarios con presentaciones personales en México y el extranjero seguían en pie. No fue hasta 1991, año en que lanzó “Lágrimas”, su noveno álbum de estudio. El sencillo principal de este material tiene por nombre “Lágrimas Derramo por Ti”, a esta canción le sigue el reconocimiento de “Sigo Pensando en tu Amor”, tema con el que llegó a estar varias semanas en las principales carteleras del género. Asimismo, de este material discográfico también se inmortalizaron los temas de “Al Olvido”, “Borrón y cuenta nueva” y la lambada merengue llamada “Violeta”.
  
  El álbum “Lágrimas”, salió al mercado con el sello discográfico Diam Music. Además, el disco se estrena en compañía de Karen Publishing, Co. Para muchos, el éxito de este material reside en la inconfundible voz y expresión artística de Diego Verdaguer, destacándose por mezclar su balada de siempre con los ritmos latinos más populares de ese momento. La producción del disco, estuvo en manos del mismo Diego Verdaguer, quien además se encargó de los sonidos de mancuerna, junto a su director artístico, Rubén Esteves. Fue totalmente grabado en México con músicos mexicanos, con el fin de dedicárselos a sus padres Loly y Miguel Ángel.
  
  En 1999, presentó “Inolvidable”, el segundo disco producido bajo el nombre de su propio sello discográfico Diam Music. El álbum esta conformado por 11 canciones, que contaron con los toques musicales producidos por el músico mexicano Gustavo Farías. “Venecia sin ti”, “El pasadiscos (Nueva versión)” y “Que sufras más”, fueron los temas promocionales de este material, que se obtuvo doble disco de Oro, por las altas ventas obtenidas la momento de su publicación. De este mismo disco, se desprenden varios videoclips lanzados en conjunto, cuya temática narra diferentes historias mexicanas con el color y los paisajes de Durango, en México.
  
  “Siempre fuimos dos (En vivo)”, con Amanda Miguel, lanzando en el año 2003, también cuenta como uno de los grandes éxitos de la carrera de Diego Verdaguer. El álbum surgió de una presentación en vivo, realizado por ambos cantantes en varios estados de México, llamada “Gira de plata”. El disco es una compilación en CD y DVD de los temas más populares del cantante, para ese momento. Entre su repertorio se encuentran los reconocidos temas de “Siempre Te Amare”, “La Ladrona”, “Nena” y “Corazón de papel”, construidos a partir de un estilo de balada romántica, con matices de géneros como latin y pop. Diam Entertainment INC, fue el sello discográfico que representó dicha producción, que vendió más de 80 mil unidades en México y Estados Unidos.
  
  En 2007, publicó “Mexicano hasta las Pampas”, su álbum discográfico número 11, que rinde homenaje a la nación de México. La ranchera, es una faceta del cantante expuesta en cada uno de los temas de este álbum, que cuenta además con la participación del también cantautor Joan Sebastian, quien escribió varios temas de este material. Diego Verdaguer, plasma en este disco su orgullo de ser argentino y mexicano, en canciones como “Mentiras bonitas”, de Carlos Alejandro Rivera, “Ventana del alma”, de Ulises Flores Bello, quien además trabajó en algunos arreglos musicales que dieron pasó a la construcción de otros temas como “Mil navajas”, escrito por Joan Sebastian.
  
  Es importante mencionar, que dicho disco es el primer álbum romántico, folclórico y alternativo más vendido en la historia de la música popular mexicana, caracterizado por expertos en música como un disco de colección. Con esta producción, Diego Verdaguer conquistó el corazón de muchos mexicanos y de gente de otras naciones del continente Americano, incluyendo su país natal Argentina. En ese mismo año 2007, se hizo el lanzamiento de una producción en vivo, junto con Amanda Miguel en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, bajo el título “El mejor show romántico de América”, que se hizo merecedora de dos nuevos discos de platino, tras mantenerse en el top 10 de ventas físicas durante 6 semanas en México. Por su excelente trabajo, el álbum con formato CD Y DVD se hizo merecedor recibió dos nominaciones al Grammy Latino de eso año, en las categorías “Mejor Álbum de Música Ranchera” y “Mejor Canción Regional Mexicana”, además de obtener una certificación de platino, por las altas ventas que obtuvo.
  
  Más tarde, en 2012, lanzó “Juego de valientes”, su producción discográfica número 12, que conmemora las dos décadas de Diego Verdaguer en la escena musical. “Sale en tus brazos el sol”, “Amor verdadero” y “Nadie nos dijo” fueron las canciones que alcanzaron una amplia popularidad y un sin fin de éxitos para el cantante, comenzando por obtener el primer lugar de varias carteleras musicales en México y Estados Unidos. También fue líder en descargas digitales por streaming, alcanzando por primera vez un millón de descargas certificadas en iTunes y Spotify, gracias a sus buenas críticas por parte del público y los expertos en música, convirtiéndose en una fuerte influencia dentro del género musical.
  
  A dicho material, le siguió el lanzamiento de dos álbumes más, grabados en vivo desde el Auditorio Nacional, las producciones se titulan “Mexicanísimos Vol. I” y “Mexicanísimos Vol. II”, en compañía de Amanda Miguel, publicados en 2010 y 2011 respectivamente. Ambos materiales, lograron vender más de 50 mil copias certificadas, mientras que en varias plataformas de música se alzó con más de 100 mil descargas digitales, a semanas de su estreno. Los álbumes se hicieron popular por su peculiar estilo, captó mucha audiencia dentro y fuera del territorio nacional mexicano. A su vez, estuvo en entre las primeras posiciones en las principales carteleras del género en Estados Unidos.
  
  “Mexicano hasta las Pampas 2”, salió al mercado en el año 2012, como parte de una secuela del disco anterior que lleva el mismo nombre. El disco está compuesto por 12 temas, que incluyen tres bonus track, “Todo para la mujer”, “Para que nunca llores” y “Amanece y no estás”, ara la promoción del disco, se realizaron cinco vídeos. "Soy mexicano del alma, porque son mi vida, llevo tantos años conviviendo con México que el que no lo quiera o acepte haya él, yo sí.Yo soy mexicano hasta las pampas es la verdad y con el alma porque es mi cultura también es lo que he aprendido, me he desarrollado", explicó el cantante. Diego Verdaguer aseguró que este disco es el más importante en su carrera porque tiene de todo.
  
  En 2017, Diego Verdaguer lanzó “Órgano”, compuesta por 10 temas musicales, entre los más sonados fueron “Yo la quiero tanto”, “La balsa” y “No me gusta estar más contigo”, cada una de estas canciones consiguió tener una repercusión importante en México, sobre todo, el tema “Es que tú”, aunque perteneciente al mismo álbum, salió al mercado el 20 de diciembre de 2018, vendiendo más de un millón de copias en menos de un mes, consiguiendo estar entre las bandas de mayor preferencia del público mexicano.
  Vida Personal
  Diego Verdaguer estuvo comprometido con Amanda Miguel desde 1975 hasta el momento de su muerte. Diego Verdaguer y Amanda Miguel se conocieron en 1975 y a partir de ese momento se volvieron inseparables. Fruto de su relación nació su única hija, Ana Victoria, quien se convirtió en madre por primera vez en 2021.
  Muerte
  DIego Verdaguer murió en Los Ángeles, California, Estados Unidos, el 27 de enero de 2022, por complicaciones derivadas de COVID-19, informó su hija Ana Victoria en un comunicado enviado por Diam Music, la discográfica de Verdaguer y Amanda Miguel.
  
  “Con absoluta tristeza, lamento informar a todo su público y amigos, que papá el día de hoy dejó su hermoso cuerpo, para continuar su camino y creatividad en otra forma de vida eterna mi madre, yo y toda la familia estamos sumergidos en este dolor, por lo que apreciamos su comprensión en estos momentos tan difíciles”, detalla el comunicado.
  
  Diego Verdaguer, fue un artista que cuyo espíritu se encontraba constantemente en construcción, se reinventaba y se mantenía dentro del gusto del público, con el fin de plasmar su legado. Para el intérprete, su música teje un nuevo universo lleno de posibilidades. Ese mismo universo, le ofreció al cantante la oportunidad de destacarse frente a otros artistas, además de tener la libertad de difundir y hacer llegar su mensaje a muchas personas. “Hay de todo allí afuera y sobre todo un universo de propuestas”, explicó el cantante.