BIOGRAFIA COMPLETA DE Faith No More 2024 ONLINE GRATIS

Biografia de Faith No More

• Datos de Faith No More
  Integrantes: Mike Bordin
  Roddy Bottum
  Billy Gould
  Mike Patton
  Jon HudsonIntegrantes anteriores: Mike Morris
  Wade Worthington
  Courtney Love
  Chuck Mosley (fallecido)
  Jim Martin
  Trey Spruance
  Dean MentaNombre Artístico: Faith No MoreDonde Se Fundó: San Francisco, California, Estados UnidosNacionalidad: EstadounidenseGénero(s): Metal alternativo, rock alternativo, indie rock, hard rock​, heavy metal, punk metal, rap metal, rock experimentalActividad: (1983 - 1998); (2009 - Actualidad)Instrumentos: Voz, guitarra, teclados, bajo, percusiones, bateríaOcupación: Cantantes, CompositoresDisquera(s): Reclamation!; Slash Records, London Records, Mordam Records, Ipecac Recordings, Warner Music GroupPágina Oficial: www.fnm.comRedes Sociales:Facebook, Instagram, Twitter, YouTube .'
  '. ¿Quién es Faith No More?
  Faith No More es una banda estadounidense de rock alternativo. Fue formada en San Francisco, California, Estados Unidos, en 1981. Ganó popularidad a finales de los años 80 y principios de los 90 con su álbum "The Real Thing" (1989), que incluye el famoso sencillo "Epic". Su éxito continuó con álbumes posteriores como "Angel Dust" (1992) y "King for a Day... Fool for a Lifetime" (1995). La banda se disolvió en 1998, pero se reunió en 2009 por lo que ha continuado realizando giras y lanzando nueva música desde entonces.
  
  Su álbum más emblemático, "Angel Dust" (1992), es considerado un hito en la música alternativa, destacando su habilidad para fusionar diversos estilos y ofrecer letras provocadoras. Tras su separación en 1998, Faith No More dejó un legado que siguió inspirando a nuevas generaciones de músicos. Aunque se reunieron en 2009, su influencia continúa vigente.
  
  Faith No More es reconocida como una de las bandas más influyentes del rock alternativo, dejando una huella perdurable en la música contemporánea. Su singular combinación de géneros y su enfoque innovador los han consolidado como una referencia para muchas bandas que vinieron después.
  Significado del nombre
  La banda se dio a conocer inicialmente bajo el nombre Faith No Man, pero finalmente optó por Faith No More. Su nombre musical se puede interpretar de diversas maneras, aunque los miembros de la banda no han definido oficialmente su significado exacto. Se ha sugerido que el nombre puede implicar una crítica o un rechazo a la fe ciega, o bien puede ser una invitación a cuestionar lo que se acepta sin dudas. También existen anécdotas que indican que el nombre fue elegido simplemente por su sonoridad e impacto, sin una intención profunda en un inicio.
  
  Independientemente de su origen, el nombre ha adquirido un carácter emblemático, representando la naturaleza desafiante y provocadora de la banda, así como su enfoque experimental en la música.
  Inicios de Faith No More en la Música
  Faith No More comenzó su carrera musical en San Francisco, California, en 1981. Los primeros años de la banda se caracterizaron por numerosos cambios en su formación y la exploración de diversos estilos musicales. Inicialmente, Faith No More se denominaba "Faith No Man" y contaba con el vocalista Mike Morris. En 1982, el grupo adoptó su nombre actual, consolidándose con un enfoque más definido. En ese momento, la alineación estaba compuesta por Roddy Bottum (teclados), Billy Gould (bajo), Mike Bordin (batería) y Jim Martin (guitarra).
  Género musical
  Faith No More es conocida por su mezcla ecléctica de géneros, lo que ha dificultado su clasificación en una sola categoría. A lo largo de su carrera, han incorporado elementos de rock alternativo, metal, funk, jazz, punk, hip-hop y música experimental. La banda es pionera en la fusión del funk con el metal, utilizando grooves y ritmos típicos del funk en su música.
  
  Las letras de Faith No More son a menudo enigmáticas y pueden ser interpretadas de diversas maneras. Muchas de sus letras abordan cuestiones sobre la vida, la muerte, la identidad y la alienación.
  Trayectoria y Legado
  Al principio, la banda comenzó a grabar sin el apoyo de un sello discográfico. Fue Ruth Schwartz de Mordam Records quien se interesó en su trabajo. En 1985, lanzaron su álbum debut auto-financiado titulado "We Care a Lot", lo cual les permitió firmar un contrato con Slash Records.
  
  En 1987, publicaron su segundo álbum, "Introduce Yourself". Este trabajo mostró una mayor elaboración musical y la incorporación de elementos de hip hop en su sonido. El disco incluía una versión más compleja del tema "We Care A Lot", que fue lanzada como sencillo, así como "Anne's Song"; ambos lograron cierto éxito en MTV. Sin embargo, Chuck Mosley fue despedido de la banda debido a problemas de alcoholismo, disputas internas y limitaciones vocales.
  
  Durante este periodo, la banda adquirió una mala reputación por las luchas internas. Rumores sobre enfrentamientos físicos entre los miembros fueron comunes, y el periódico británico Melody Maker llegó a afirmar que las relaciones en el grupo habían degenerado en un "odio patológico". Mike Bordin se convirtió en el "chivo expiatorio" del grupo y fue objeto de numerosas bromas crueles.
  
  Jim Martin, en busca de un nuevo vocalista, sugirió a Mike Patton. Patton, quien era vocalista de la banda experimental californiana Mr. Bungle, dejó la Universidad Estatal de Humboldt y se unió a Faith No More en enero de 1989. En solo dos semanas, escribió todas las letras del álbum "The Real Thing", lanzado seis meses después.
  
  Este álbum recibió aclamación crítica y se destacó por su sonido innovador que fusionaba influencias de Brian Eno, Led Zeppelin y Funkadelic. Las canciones, que incluían elementos de funk-metal, hip hop y lounge-soul, capturaron la atención del público, especialmente con el sencillo "Epic", que alcanzó gran popularidad gracias a su rotación en MTV. Grupo como Metallica y Guns N' Roses citaban a Faith No More entre sus favoritos, y la banda recibió una nominación al Grammy por la mejor interpretación de hard rock.
  
  A finales de 1989, "The Real Thing" fue certificado disco de platino en Estados Unidos. Esto les permitió realizar su primera gira mundial. En 1991, lanzaron un disco en vivo titulado "Live at Brixton", que incluía dos canciones inéditas, y un vídeo del mismo show, titulado "You Fat B**tards". Sus actuaciones, que mezclaban música y teatralidad, les valieron una creciente base de admiradores en todo el mundo, incluyendo actuaciones en el famoso festival Rock in Rio y el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en Chile.
  
  En 1992, lanzaron "Angel Dust", un álbum que marcó un cambio significativo en su estilo musical. La banda dejó atrás las bases de "The Real Thing" para experimentar con desarrollos instrumentales más complejos y letras sarcásticas. En este álbum, Patton se involucró en la composición, lo que trajo un notable cambio en su estilo vocal, volviéndose más complejo. Pese al éxito de "Midlife Crisis", "Everything's Ruined" y "Easy", que tuvo gran aceptación en Europa, el álbum no recibió la misma atención que su predecesor.
  
  A finales de la gira de "Angel Dust", la banda llegó a un consenso: Jim Martin estaba obstaculizando su avance debido a su falta de interés en la nueva dirección musical. En 1993, fue despedido. Según Roddy Bottum, fue “despedido por fax” debido a su enfoque convencional y su preferencia por el metal. Aunque se le ofreció el puesto a Geordi Walker de Killing Joke, este no aceptó.
  
  En 1995, lanzaron "King For A Day... Fool For A Lifetime", un álbum que exploró un espectro aún más amplio de estilos, incorporando géneros como jazz funk, góspel y bossa nova. Durante la grabación, Trey Spruance se encargó de las guitarras, pero dejó la banda por razones que variaron. Dean Menta, un exroadie, lo reemplazó.
  
  Aunque "King for a Day... Fool for a Lifetime" alcanzó el primer puesto en las listas de Australia y logró éxito en Europa, su rendimiento en Estados Unidos fue limitado, con solo 200,000 copias vendidas. La banda enfrentó respuestas mixtas en algunos shows en el Reino Unido, lo que llevó a la cancelación de parte de la gira europea. A pesar de esto, el álbum vendió cerca de 2 millones de copias en todo el mundo.
  
  Durante los siguientes años, surgieron rumores de ruptura, ya que los miembros de Faith No More se dedicaban a otros proyectos. Mike Bordin giró con Ozzy Osbourne y Black Sabbath; Mike Patton continuó con Mr. Bungle y lanzó su música en solitario; mientras que Billy Gould colaboró con "Brujería".
  
  En 1997, lanzaron "Album Of The Year", el primero en el que participó el nuevo guitarrista Jon Hudson. Este álbum estuvo acompañado de los sencillos "Ashes to Ashes", "Last Cup of Sorrow" y "Stripsearch". Aunque "Album of the Year" vendió más de 200,000 copias en Estados Unidos, su rendimiento fue menor en comparación con los álbumes anteriores de Patton.
  
  En Australia, República Checa y Nueva Zelanda alcanzó el número uno, mientras que en Alemania llegó al número dos. En total, "Album of the Year" ha vendido cerca de 2 millones de copias a nivel mundial. Allmusic lo describió como "una forma apropiada para cerrar la carrera de una de las bandas más influyentes del rock alternativo". La portada, notablemente, no lleva el nombre del grupo, mostrando a Tomáš Garrigue Masaryk, el primer presidente de Checoslovaquia entre las guerras mundiales
  Ruptura y regreso de Faith No More
  A principios de 1998, los rumores sobre una posible ruptura de Faith No More se intensificaron. Se especulaba que los diversos proyectos individuales de los miembros de la banda estaban afectando su cohesión y que el interés por el grupo había disminuido. El 19 de abril de ese año, Billy Gould emitió un comunicado a través de correo electrónico y fax, anunciando:
  
  "Después de 15 largos y fructíferos años, Faith No More ha decidido poner fin a las especulaciones sobre su inminente separación... nos separamos. La decisión ha sido mutua, y no se señalará a nadie ni se mencionará a ninguna persona en particular. Cada uno podrá dedicar tiempo a sus proyectos individuales con total libertad. Por último, y lo más importante, el grupo desea agradecer a todos los fans y colegas que han apoyado a la banda a lo largo de su historia".
  
  Tras la disolución de Faith No More, los miembros de la banda se embarcaron en diversos proyectos individuales. Sin embargo, en febrero de 2009, después de varias declaraciones desmintiendo rumores sobre una posible reunión, la banda anunció su regreso y programó conciertos en Europa. Según su sitio oficial, la formación sería la misma con la que se separaron entre 1997 y 1998.
  
  El primer espectáculo de esta reunión tuvo lugar el 10 de junio en el Brixton Academy de Londres. Posteriormente, se convirtieron en los artistas principales en el Download Festival y en una serie de festivales europeos, como el Hurricane, Southside y el Roskilde Festival. Durante esta gira, no presentaron material nuevo, pero se destacaron por interpretar versiones de sus canciones.
  
  A finales de octubre de 2009, la banda emprendió una gira por Sudamérica que incluyó un destacado concierto en Argentina junto a Die Toten Hosen, ante alrededor de 35 mil personas. También realizaron dos presentaciones consecutivas en Chile, donde congregaron a unas 60,000 personas en total, antes de continuar hacia Brasil y México.
  
  En 2010, la gira los llevó a Nueva Zelanda y Australia como parte del Soundwave Festival. En abril de ese año, realizaron tres conciertos en San Francisco, y en el último de ellos, el vocalista original Chuck Mosley subió al escenario para cantar por primera vez con la banda desde su salida en 1988, además de colaborar con Mike Patton. La gira continuó en el Coachella Festival y visitó países como Portugal, España, Serbia, Bélgica, Austria y Finlandia, donde en el Ilosaarirock Festival, Patton anunció que sería el último concierto de la banda.
  
  Sin embargo, Faith No More decidió culminar el The Second Coming Tour con dos presentaciones en el Hollywood Palladium de Los Ángeles, el 30 de noviembre y el 1 de diciembre. En esas fechas, se unieron a su exguitarrista Dean Menta y a Sparks durante el encore. Posteriormente, se presentaron en el cierre de la Teletón en Chile el 4 de diciembre, donde interpretaron "Que he sacado con quererte" de Violeta Parra. Finalmente, ofrecieron el "Last Reunited 2.0 Show" el 5 de diciembre de 2010 en el Estadio Bicentenario Municipal de La Florida, en Santiago de Chile, junto a Primus, marcando así el final de la gira.
  Integrantes
  Los miembros de Faith No More han cambiado a lo largo de los años, pero la formación más emblemática se consolidó a finales de los años 80 y principios de los 90:
  
  • Mike Patton: Vocalista principal y uno de los integrantes más icónicos de la banda. Se unió a Faith No More en 1988, tras la salida del vocalista original, Chuck Mosley.
  
  • Billy Gould: Bajista y uno de los fundadores del grupo. Es responsable de gran parte de los arreglos y la producción de su música.
  
  • Roddy Bottum: Tecladista y también cofundador. Su estilo y enfoque musical han sido fundamentales para el sonido distintivo de la banda.
  
  • Jim Martin: Guitarrista de la formación clásica. Sus potentes riffs de guitarra contribuyeron a definir la acústica del grupo, aunque abandonó la banda en 1993.
  
  • Mike Bordin: Baterista y uno de los miembros originales. Su poderosa técnica y estilo han sido cruciales para mantener la cohesión del sonido del grupo.
  
  En el momento de redactar esta reseña, Faith No More estaba compuesta por Mike Bordin, Roddy Bottum, Billy Gould, Mike Patton y Jon Hudson.
  
  Faith No More ha dejado una marca indeleble en la música y la cultura popular a lo largo de su trayectoria. A lo largo de sus años de actividad, la banda experimentó con una variedad de géneros, incluyendo rock, metal, funk y rap, lo que les permitió desarrollar un sonido distintivo que influyó a muchas otras bandas. La combinación de su originalidad, sus letras profundas y su energía en el escenario ha mantenido su estatus como una de las bandas de culto más influyentes de su tiempo.